Un vent de renouveau souffle sur l'ICAV.
C’est avec beaucoup d’enthousiasme que nous accueillons les grands chanteurs Nicole Car et Étienne Dupuis en tant que co-directeurs artistiques de l’Institut canadien d’art vocal. Ils joignent le directeur général Marc-Antoine d’Aragon afin de développer un tremplin unique à la carrière opératique. Production d’opéra, plusieurs concerts et classes de maître. Cet été, ne manquez pas le Festival d’art vocal de Montréal.

Nicole Car, soprano
& Étienne Dupuis, baryton
Co-Directeurs artistiques
Cette année, deux artistes mondialement acclamés, qui sont aussi mariés et parents d'un petit garçon, rejoignent l'équipe de l'Institut Canadien d'Art Vocal en tant que co-directeurs artistiques afin de partager leurs connaissances et leur amour de l'opéra avec nos étudiants.
NICOLE CAR est l'une des sopranos les plus renommées au monde, se produisant au Royal Opera House Covent Garden, au Metropolitan Opera, au Dallas Opera, au Deutsche oper Berlin, à Opera Australia et à l'Opera de Paris dans des rôles principaux, tels que Tatjana dans Eugene Onegin, Mimi dans La Bohème, Marguerite dans Faust, Donna Elvira dans Don Giovanni ou encore, Micaela dans Carmen.
Son répertoire de concert comprend le Deutsches Requiem de Brahms, Das Klagende Lied de Malher, le Requiem de Mozart et la Passion selon St Jean de Bach.
Nicole a été lauréate 2013 de Neue Stimmen et nominée pour le titre de meilleure jeune chanteuse à l'International Opera Awards en 2015. Elle a remporté le prix de la meilleure interprète féminine dans la catégorie opéra lors des Helpmann Awards de 2018. En 2021, elle est nommée Chevalier de l'ordre des arts et des lettres de la république de France.
Sa discographie comprend notamment The Kiss, Heroines et Passionnément.
Né à Montréal, ETIENNE DUPUIS complète ses études de chant à l'Université McGill et à l'Atelier Lyrique de l'Opéra de Montréal.
Etienne est un chanteur de renommée internationale qui s'est produit à plusieurs reprises au Deutsche Oper Berlin, mais aussi au Metropolitan Opera, au Wiener Staatsoper, à l'Opéra de Montréal, à l'Opéra de Paris, à l'Opéra National du Rhin, au Bayerische Staatsoper, à l'Opernhaus de Zurich et à l'Opéra de Nantes, au Calgary Opera, l'Orchestre symphonique de Montréal et le Festival de Glyndebourne.
Il incarne des rôles majeurs du répertoire tels que Posa dans Don Carlo, Zurga dans Les Pêcheurs de Perles, Figaro dans Il Barbiere di Siviglia, Germont dans La Traviata, Marcello dans La Bohème, Silvio dans Pagliacci, Renato dans Un ballo in maschera, le Comte dans Le nozze di Figaro et le rôle titre dans Eugene Onegin.
JOAN DORNEMANN
Co-fondatrice et directrice émérite
Coach et assistante chef d'orchestre
The Metropolitan Opera, New York
Joan Dornemann est l'une des coaches d'opéra les plus respectés au monde aujourd'hui. Dans le cadre de ses fonctions de chef d'orchestre adjoint du Metropolitan Opera, elle prépare les artistes internationaux les plus éminents pour leurs représentations au Met. Elle a travaillé avec des chanteurs tels que Pavarotti, Domingo, Caballé, Freni, Carreras, Milnes, Te Kanawa, Nucci, Fleming, Millo, Voigt, Shicoff, Flórez et Netrebko. Au Metropolitan Opera, elle a collaboré avec des chefs d'orchestre tels que James Levine, James Conlon et Carlos Kleiber.
Grande supportrice des jeunes chanteurs, Mme Dornemann donne des cours de maître dans le monde entier. Elle est également l'autrice de Complete Preparation : A Guide to Auditioning for the Opera, et est la fondatrice et directrice artistique de l'International Vocal Arts Institute et co-fondatrice de l’ICAV avec Paul Nadler.


PAUL NADLER
Co-fondateur et directeur émérite
Premier chef invité au Metropolitan Opera, New York
Maestro Paul Nadler est un chef respecté et réputé dans le domaine de l'opéra et de la symphonie. Depuis ses débuts au Metropolitan Opera en 1989, il a dirigé plus de 60 performances au sein de cette maison d'opéra. Il a aussi dirigé plusieurs opéras à l'Opéra de Montréal, au Bucharest Philharmonic et au Iasi Philharmonic Orchestras in Roumanie, à la Jacobs School of Music et aussi dirigé des concerts symphoniques.
Paul Nadler est chef émérite du Southwest Florida Symphony Orchestra et chef invité principal à la Filarmonica de Stat Iasi (Romania). En début de carrière, il remporte la Jerusalem Symphony Competition. En 1974, Maestro Nadler fonde le Cincinnati Chamber Orchestra, où il reste directeur musical et chef jusqu'en 1983. Il retourne au Chamber Orchestra en 2008 pour diriger le concert célébrant sa 35ème saison.
RICHARD MARGISON
Directeur artistique émérite
En janvier 2023, Richard quitte ses fonctions de directeur artistique de l’Institut canadien d’art vocal et est élevé au titre de directeur artistique émérite au côté de Joan Dornemann et Paul Nadler.
Le ténor canadien Richard Margison est l’un des chanteurs les plus réputés sur la scène internationale. Il s’est illustré dans les maisons les plus prestigieuses dont le Metropolitan Opera, La Scala, la Canadian Opera Company, le Royal Opera House, Covent Garden, l’Opéra de San Francisco, le Théâtre Royal de la Monnaie de Bruxelles, l’Opéra de Sydney et le Grand Teatro del Liceu de Barcelone.
Également pédagogue chevronné, il fait sa mission de veiller à l'éducation de la prochaine génération de chanteurs lyriques.


À propos
Accueillant chaque année les meilleurs chanteurs de la relève lyrique canadienne et internationale, l’Institut Canadien d’Art Vocal offre une formation de haut calibre et présente une programmation captivante de concerts présentés au Festival d’Art Vocal de Montréal. L'ICAV est heureux d'être en résidence à la faculté de musique de Montréal.
EXPERIENCES
"On a pu explorer des thèmes et des questions que je n'ai pas encore eu la chance d'aborder durant mon parcours scolaire."
"C’était chargé, varié et chacun a eu son opportunité."
"J'ai adoré l'ambiance de travail de cette année; nous étions dans la bienveillance et le travail."
"Meeting and working with all the different professors from different experience backgrounds. It was such an amazing experience that I’ve never had in my singing life before. I’m so thankful."
"Joshua Major was a “coup de coeur” for many reasons. I like his approach to scenes and operas and character work. It really kept my drive going but also made me realize when I am not being 100% authentic or hiding behind what is a comfortable."
"Hemdi is marvelous, she was able to give me so much time and diction information and make it relatable to my bilingual brain."
"Anthony Manoli is amazing, with active listening, even at a distance, he was able to make me realize things and made me solve them just by addressing it."
"I enjoyed Richard's balance of technical approach as well as musicality."
"The recording sessions were amazing!! Marc Antoine d'Aragon is so devoted and professional; his honesty and attention to detail are unmatched."